TECHAGA’U

...polvo que se pierde, pasos que se olvidan...
los que se quedan, los que esperan... los que caminan por este mar de tierra roja”.

Con el financiamiento del Centro Cultural de España Juan de Salazar.

"Techaga’u" habla de los sentimientos, de las esperanzas, de las frustraciones, del amor a la tierra roja. Las ganas de quedarse, las ganas de volver.

Cuenta las historias de Paulina, Zenón, Toñita, Martita y otros muchos tantos paraguayos y paraguayas que sienten igual que ellos... la añoranza.

Los poemas de grandes autores paraguayos como Heríb Campos Cervera, Teodoro S. Mongelos y Jose Luis Appleyard dan la palabra a ese mudo sentimiento del Techaga’u. La música nos toca el alma, nos trasporta. El viento borra sus huellas, el agua calma las angustias, la tierra arde, late… los espera.

Techaga’u cuenta con la participación de 15 jóvenes de la fundación Proyecto Pescar – (Proyecto de Responsabilidad Social de la empresa Luminotecnia).
Dentro del proyecto Techaga’u se realizarán talleres vivenciales en las comunidades de Caacupé y Pilar involucrando a los jóvenes en la obra de teatro que se presentará en cada una de estas ciudades del interior al país.

La obra es escrita y dirigida por Hugo Luis Robles con la actuación de Katia García, Ever Enciso, Carolina Ortiz y Pilar Ortiz. Ademas de las siguientes colaboraciones: En fotografía Hector Mico, en maquillaje Luis Arce, en diseño Matías Martínez, en movimiento escénico Fabio Chamorro, en asistencia técnica Diego Mongelós.

Encuentro

Lunes 11 de agosto a las 19.30 horas, en la Facultad de Agronomía de la UNA (San Lorenzo).
Jueves 14 de agosto a las 19:30 horas, el la Facultad de Arquitectura de la UNA (San Lorenzo).
Viernes 22 de agosto a las 19:30 horas, en la Facultad de Filosofía de la Una (Sajonia)
Las presentaciones mencionadas son de acceso totalmente gratuito.


El grupo independiente KARAKU TEATRO, presentará la obra “ENCUENTRO”, de Víctor Sosa basada del título original “THE ZOO STORY” de Edward Albee, bajo la dirección y puesta en escena de José Delgado. “ENCUENTRO” cuenta con los auspicios del Centro Cultural de España Juan de Salazar (CCEJS).

“ENCUENTRO” nos plantea a dos personajes, Jerri y Píter, aparentemente uno marginal y el otro no, cuyo “encuentro” en un parque, una tarde domingo, generará un cambio radical en sus vidas. El tema principal de la obra es la enorme dificultad de los seres humanos para comunicarse en un mundo globalizado, cibernético, artificialmente dividido. Es la locura que produce la soledad en una persona que lleva sobre sí la maldición de una gran de necesidad de cariño.

El espectáculo es una propuesta de un lenguaje contemporáneo, propio del teatro de las nuevas tendencias, donde se trabaja de sobre manera el aspecto actoral y el estético. En el mismo se plantea el tratamiento de ciertos elementos de una tradición del teatro horizontal, que viene de la commedia dell’arte hasta nuestros días. La máscara hizo un papel fundamental en la creación e interpretación de los personajes

“ENCUENTRO” cuenta con las actuaciones de VÍCTOR SOSA Y RUBÉN ZAPATTINI. La producción artística y la asistencia de dirección son de Paola Albornoz. La coreografía y el trabajo corporal de Adriano Duarte. La confección y pintura de las máscaras de Gustavo Torres. La producción gráfica y fotográfica de Pittu Caballero. La dirección de actores y puesta en escena de José Delgado.

Dicho proyecto posibilita: La continuidad del diseño de un lenguaje genuino hacia un teatro paraguayo de máscaras. Esto es posible a través de un espacio, autogenerado, de investigación y entrenamiento constante de los actores. Se pretende además, la revitalización de un grupo independiente de teatro (KARAKU) cuyo corto pasado fue, por lo que el training demandó, tan fructífero. La búsqueda artística grupal se basa en, a parte de nutrirse de técnicas teatrales universales, indagar también sobre lo profundo que existe en el país. En Paraguay, se demuestra de sobre manera, que existen reunidos todos los elementos para la realización de tan noble objetivo: rituales de máscaras de tradición centenaria con verdadero arraigo popular (Kamba Ra’anga); temática y dramaturgia apropiadas; investigadores culturales que evolucionan entre la antropología, la literatura y el teatro; y sobre todo, actores de talento, deseosos de explorar esta vía del arte teatral.

¿Para qué un teatro de máscaras?
La máscara es la quintaesencia del teatro, ya que ella concretiza el elemento central de este arte: el personaje. Ella aleja a los actores de toda forma de interpretación realista y por consecuencia los lleva a desarrollar nuevos lenguajes artísticos que les permiten crear verdaderos mundos intemporales. Ella sirve sobretodo de puente entre el arte popular y el de las nuevas tendencias, entre tradición y contemporaneidad. El teatro de máscaras es el último refugio de las grandes tradiciones artesanales.

Para más informes comunicarse con José Delgado a los teléfonos (021) 232665 ó (0981) 972865 ó con Víctor Sosa al (0981) 525885 ó al e-mail: simpsonpy@gmail.com

DEMASIADO LUEGO TE QUISE… cuando la luz estaba apagada

15, 16, 17, 22, 23 y 24 de agosto a las 21:00hs.
Lugar: Nhi-Mu (25 de Mayo 1087 casi Brasil)


El grupo de teatro aereo Nhi-Mu, presentará nuevamente, a pedido del público, la obra de teatro “Demasiado luego te quise...cuando la luz estaba apagada”. Idea y dirección general de Selva Fox.

La obra de teatro Negro, es una comedia basada en cinco historias de amor del famoso escritor inglés William Shakespeare: Romeo y Julieta", "Hamlet", "Otello", "La fierecilla domada" y "Sueño de una noche de verano".

¿Teatro Negro? una propuesta diferente de montaje, en la que se juega con los efectos visuales que generan las luces negras. Por esta razón está prohibido que los espectadores de “Demasiado luego te quise...cuando la luz estaba apagada” asistan a las funciones con prendas de vestir de colores claros.

El guión de la nueva y original propuesta de Nhi-Mu fue escrito por Selva Fox, Paola Irún (quien también se encargó de realizar la estructura del guión) y Fátima Fernández.

En “Demasiado luego te quise...cuando la luz estaba apagada”, actúan Jorge Báez y Fátima Fernández acompañados de las actuaciones de Selva Fox, Roberto Cardozo, Cesar Ruíz Díaz, Karen Fraenkel, Manuel Portillo, Sarah Cerna, Silvia González, Natalia Alvarenga, David Cañete, Rolando Cardozo.

"Demasiado luego te quise cuando la luz estaba apagada" tiene funciones los viernes, sábados y domingos, en su local de 25 de mayo 1087 c/ Brasil. La tenida obligatoria: Colores Oscuros

Para más informes, pueden visitar la página www.nhimu.com o comunicarse al teléfono 207-241
Y es agua
Feria YesAgua

9 y 10 de Agosto - Manzana de la Rivera

Qué: Feria de artesanía, fotografía, confección textil, escultura, dibujo, serigrafía, pintura, música y libros.

Quiénes: Realizadores de Resistencia, Chaco, Argentina y de Asunción Paraguay.

Cuándo: Sábado 9 y Domingo 10 de agosto, de 14 a 20 horas.

Dónde: Centro Cultural de la Ciudad Manzana de la Rivera (Ayolas 129 casi Benjamín Constant).


YesAgua en Asunción

YesAgua es un evento itinerante originario de Resistencia, Argentina, donde realizadores exponen sus creaciones e ideas llevadas a cabo con las manos, es decir de manera artesanal y no industrial.

Con esta misma temática, la feria llega por primera vez a Paraguay.

Con el apoyo del Proyecto Manzana Joven, estará abierta los días sábado 9 y domingo 10 de Agosto, de 14 a 20 horas, en el Centro Cultural del Ciudad Manzana de la Rivera.

Durante estos dos días estarán en exposición y venta remeras, bolsos, delantales, entre otras confecciones textiles elaboradas en el Taller Y, de Resistencia. Habrá además música, muestras de fotografías en blanco y negro, dibujos, pinturas y esculturas de realizadores argentinos e invitados paraguayos.

Con el formato clásico de exhibición y venta de productos elaborados a mano, la feria propone una alternativa para los pequeños productores que se ven al margen del circuito comercial y de ventas. En mayo, formó parte del "Encuentro de Manos Realizadoras" en Buenos Aires, Argentina. Asimismo estuvo abierta durante una semana en La Bienal de Esculturas del Chaco, Resistencia, Argentina.


Expositores de Resistencia

-Nicolás Silva y Mariana Fernández. Muestra textil Taller Y

-Eduardo Panelli. Muestra de fotos en Blanco y Negro

-María Emilia Velasco. Prendas urbanas "Flor de María"

-Fabio Solari y Vanesa Sivori. Artesanías en alpaca, macramé y lanas

-Emma Rotzek. Trabajos en telar

-Horacio SIlvestri. Fanzine "Sr. Alelí"

-Rocío Navarro. Fotos y postales

-Lucas Ameri, Alejandro Schmid y Marisa. Editorial Independiente "Cospel"

-Ileana Liftzchitz. Serigrafía Textil "La Flaca"

-Pablo Cáceres. Prendas "Pajarito"


Expositores de Asunción

-Laura Calabrese. Remeras estampadas "Siwa"

-Norma Avila y Laura Calabrese. Diseño de indumentaria 100% natural "Caraguatá"

- Bruno Ferreiro. Fotografías

-José Bogado. Dibujos y remeras

-E´a. Periódico Independiente

-Adriana Duarte. Dibujos, pinturas y tarjetas

- Regina Matiauda. Diseño de indumentaria "Zubuya"

-Valdo Torres. Cuadros de Cómics

-Daniel Arzamendia. Dibujos expresionistas.

-Aldo Gulino. Esculturas y pinturas

-Fernando Franceschelli. Artesanía, dibujos y gráficos



Música

-Javier Cala del Puerto

-David Pepino Rodríguez

-Jorge Coelho Amado



Performance

-Jessica Tabakman

-Cecilia Vuyk

-Jazmín Dervas


Para más información:
Patricia Benítez
Comunicación
patriciabenitez.prensa@gmail.com
Cel: 0981 502 679
Manzana de la Rivera
manzanajoven@mca.gov.py.
Tel.: 445085

Formosa, Argentina

En marcha, Fiesta Internacional de Teatro en Formosa con 4 elencos paraguayos.

Con una programación muy importante de 45 funciones a cargo de 25 grupos teatrales, arrancó ayer -y se extenderá hasta el día domingo 10- la cuarta edición de la Fiesta Internacional de Teatro de “Integración y el Reconocimiento” en la ciudad de Formosa, Argentina.

Entre las delegaciones visitantes se cuentan las provenientes de países como Uruguay, Paraguay, Bolivia, Brasil, Chile, las provincias que componen el NEA Litoral y algunas otras invitadas. De Brasil estará el ‘Aero Circus’ de Londrina con un nuevo espectáculo que ya estuvo en Formosa con mucho éxito. De Bolivia estará el ‘Grupo Kinkiteatro’, que pondrá en escena ‘Happy Days’, una versión bellísima de Samuel Bécquer, un gran escritor y Premio Nobel de la Paz. También de San Pablo, representará un artista de danza Butoh.

En representación de nuestro país, han viajado cuatro grupos que participarán de tan importante festival, entre ellos “Bochín Teatro Clown”, que presentará “Perfomance de Clown”, “Arte Total”, con la obra “José Gaspar”, “Real de Teatro”, con la obra “Paye” y “El Camarín Teatral de Asunción” con “Chepe, la Vieja Palabrera y la Muerte en Manorá”.También estará el hijo de Roa Bastos, que fue especialmente invitado.

Además y como parte del atractivo programa están previstas una decena de charlas y talleres dirigidas a quienes desarrollan sus tareas dentro del ámbito teatral y sus distintas especialidades. Se han previsto la sala del Teatro de la Ciudad y además se acondicionaron la Sala Cultural (Galpón C) y del Predio Ferial (Galpón G) del Paseo Costanero “Vuelta Fermosa”.

Por otra parte, en el marco del programa de extensión del Festival de la Integración y el Reconocimiento, la obra “José Gaspar, la soledad del poder” (representación nacional) se presentará en la localidad de Laguna Blanca. Luego de la función, Jorge Ramos, protagonista de dicha pieza, quién dialogará con el público lagunense sobre diversos aspectos de la vida y la obra del personaje central de la puesta.

Semana de Actividades culturales por la Asunción presidencial

En la semana del 9 al 15 de agosto en el marco de la Asunción Presidencial, se lleva a cabo el programa que contempla diversas actividades culturales, en distintos lugares de Asunción. Organizados desde la Comisión de festejos populares y la Juventud Patriótica para el cambio.

Calendario de Actividades. Vy’a Guasu.
¡Viva la Patria Pyahu!
Del 9 al 15 de Agosto del 2008

Y es agua
Feria YesAgua

9 y 10 de Agosto - Manzana de la Rivera

Qué: Feria de artesanía, fotografía, confección textil, escultura, dibujo, serigrafía, pintura, música y libros.

Quiénes: Realizadores de Resistencia, Chaco, Argentina y de Asunción Paraguay.

Cuándo: Sábado 9 y Domingo 10 de agosto, de 14 a 20 horas.

Dónde: Centro Cultural de la Ciudad Manzana de la Rivera (Ayolas 129 casi Benjamín Constant).


YesAgua en Asunción

YesAgua es un evento itinerante originario de Resistencia, Argentina, donde realizadores exponen sus creaciones e ideas llevadas a cabo con las manos, es decir de manera artesanal y no industrial.

Con esta misma temática, la feria llega por primera vez a Paraguay.

Con el apoyo del Proyecto Manzana Joven, estará abierta los días sábado 9 y domingo 10 de Agosto, de 14 a 20 horas, en el Centro Cultural del Ciudad Manzana de la Rivera.

Durante estos dos días estarán en exposición y venta remeras, bolsos, delantales, entre otras confecciones textiles elaboradas en el Taller Y, de Resistencia. Habrá además música, muestras de fotografías en blanco y negro, dibujos, pinturas y esculturas de realizadores argentinos e invitados paraguayos.

Con el formato clásico de exhibición y venta de productos elaborados a mano, la feria propone una alternativa para los pequeños productores que se ven al margen del circuito comercial y de ventas. En mayo, formó parte del "Encuentro de Manos Realizadoras" en Buenos Aires, Argentina. Asimismo estuvo abierta durante una semana en La Bienal de Esculturas del Chaco, Resistencia, Argentina.


Expositores de Resistencia

-Nicolás Silva y Mariana Fernández. Muestra textil Taller Y

-Eduardo Panelli. Muestra de fotos en Blanco y Negro

-María Emilia Velasco. Prendas urbanas "Flor de María"

-Fabio Solari y Vanesa Sivori. Artesanías en alpaca, macramé y lanas

-Emma Rotzek. Trabajos en telar

-Horacio SIlvestri. Fanzine "Sr. Alelí"

-Rocío Navarro. Fotos y postales

-Lucas Ameri, Alejandro Schmid y Marisa. Editorial Independiente "Cospel"

-Ileana Liftzchitz. Serigrafía Textil "La Flaca"

-Pablo Cáceres. Prendas "Pajarito"


Expositores de Asunción

-Laura Calabrese. Remeras estampadas "Siwa"

-Norma Avila y Laura Calabrese. Diseño de indumentaria 100% natural "Caraguatá"

- Bruno Ferreiro. Fotografías

-José Bogado. Dibujos y remeras

-E´a. Periódico Independiente

-Adriana Duarte. Dibujos, pinturas y tarjetas

- Regina Matiauda. Diseño de indumentaria "Zubuya"

-Valdo Torres. Cuadros de Cómics

-Daniel Arzamendia. Dibujos expresionistas.

-Aldo Gulino. Esculturas y pinturas

-Fernando Franceschelli. Artesanía, dibujos y gráficos



Música

-Javier Cala del Puerto

-David Pepino Rodríguez

-Jorge Coelho Amado



Performance

-Jessica Tabakman

-Cecilia Vuyk

-Jazmín Dervas


Para más información:
Patricia Benítez
Comunicación
patriciabenitez.prensa@gmail.com
Cel: 0981 502 679
Manzana de la Rivera
manzanajoven@mca.gov.py.
Tel.: 445085


SUBITAMENTE EL DESEO
Función adicional, Sabado 9 de agosto, 20:00 y 21:00.
Acceso Gratuito.

SUEÑO DE UNA NOCHE DE VERANO

de WILLIAM SHAKESPEARE, en Versión de MIGUEL GOMEZ
Sábado 2,
domingo 3 y domingo 10 de agosto, 20 hs.,
Auditorio “Alejo Pesoa” de La Móvil Teatro

Estrella 977 casi Colón, teléfono 490-712
lamovil.teatro@gmail.com


El Elenco Estable de la Facultad de Filosofía de la U.N.A. llevará a cabo 3 funciones de esta maravillosa obra Shakespeare que expresa un mundo mágico y poético a través de la combinación del mundo real y el de los sueños, tomando como protagonista al amor y la travesura, en una historia entrelazada de los personajes mortales y los seres inmortales habitantes de la noche y la fantasía, enredados en situaciones divertidas.

Esta versión está destinada al público familiar. La acción de esta comedia fantástica queda situada en la actualidad, en medio del voraz mundo social, con olor a tribus urbanas, marco perfecto donde comparten cartel “EL AMOR” y “LA LOCURA”, campo ideal para las travesías de las Pucks (en un mundo que está loco, como el amor…).

En esta propuesta, los jóvenes enamorados, integrantes de diversas tribus urbanas, experimentan las diversas maneras de amar: el amor ciego, el amor que otros eligen para nosotros y los excesos que por amor estamos dispuestos a hacer. Al final las Pucks nos recordará que también nosotros hemos vividos un sueño poético, una creación imaginaria que podemos integrar en nuestra vida.

UNA FIESTA COLORIDA, VITAL, DIVERTIDA, MÁGICA EN CONTENIDO Y FORMA, ACTUAL.

Mujeres… de Fashion a la Cocina

A beneficio de la Fundación Kuña Aty
1, 2 de Agosto 21:00 hs
3 de Agosto 20:00 hs
Teatro García Lorca, Manzana de la Rivera

Juan E. O'leary 112 casi Benjamín Constant
Gs. 30.000 Generales
Gs. 20.000 estudiantes


Mujeres… de Fashion a la Cocina

Es una obra de Teatro y Música, en el que se presentan varios monólogos de mujeres que sencillamente viven, demostrando los múltiples roles que desempeña la mujer de hoy, de ayer y de siempre.

Un poco de comedia y algo de de drama pintan las alegrías, las tristezas, las ilusiones y desilusiones, los sueños y los fracasos, la vida, la gracia y sobre todo la importancia de la mujer en el vivir cotidiano, desde la elegancia hasta en la cocina.

Con monólogos, canto y baile, estas mujeres brindan momentos para pasar verdaderamente bien, con talento y mucha alegría, ya que hay…

Mucha mujer…

porque solo nosotras podemos!

Actúan: Bettina Taborda, Grisel Viveros, Carolina Ortíz

LEYENDAS

El Centro Cultural de España “Juan de Salazar” y la Embajada de España-AECID, invitan a la actividad denominada “Leyendas, teatro en el aula” a realizarse el sábado 2 de agosto a las 10:30 horas en el auditorio “Manuel de Falla”. Esta actividad se iniciará con la representación de la obra de teatro “Leyendas” y continuará con un taller en el cual se desarrollará el método de montaje de dicha obra, aplicado en el aula.

“Leyendas” es una puesta teatral para niños jóvenes y adultos, que toma al relato mítico guaraní desde un lenguaje lúdico infantil, donde la fantasía, el humor y la sorpresa que trasmiten los personajes, cautivan al público durante 45 minutos.
Este espectáculo, declarado de interés educativo por el Ministerio de Educación y Cultura, es dirigido por la actriz y directora teatral Alejandra Siquot y cuenta con un elenco estable conformado por Nadia Capdevila, Celina Fernández, Carmen González, Javier Molas, Ever Enciso y Manuel Portillo.

El texto dramático surge a partir de la idea original de la directora Alejandra Siquot, basada en una investigación bibliográfica sobre la cultura guaraní y con la colaboración de Don Félix de Guarania, (texto poético), Galia Giménez (adaptación de textos sobre mitos y leyendas), el elenco de la obra (diálogos), Diana García y Edith Correa (investigación) y Luz Saldivar (corrección de texto y formato dramatúrgico).La banda musical, creada especialmente para la obra por Quique Calabresse está inspirada en ritmos antiguos (cultura guaraní, parcialidad mbya) y contemporáneos (rap music, techno dance, pop music). La artista plástica Satina Chamorro encargada del diseño gráfico del proyecto creó la “imágen” con la cual “Leyendas” se presenta desde el año 2.003. Este espectáculo, estrenado en la Sala Baudilio Alió del Teatro Municipal de Asunción en el 2.003, se ha representado en Centros Municipales de Asunción, ha participado en la “Semana del Teatro” del Centro Paraguayo de Teatro (CEPATE), y en diferentes salas de teatro de nuestra capital. Ha participado en festivales como el II FESTIVAL DE TEATRO DE LAS TRES FRONTERAS y en el mes de junio del corriente año en el 1º ENCUENTRO INTERNACIONAL DE TEATRO – TRIPLE FRONTERA en Monte Caseros, Corrientes-Argentina. “Leyendas” es una obra para niños y adultos, que invita al espectador a emprender un viaje a través del tiempo, la naturaleza y el mundo interior, de cada personaje de esta divertida historia. La entrada es gratuita y está abierta a todo público. Los esperamos en el Auditorio “Manuel de Falla” del Centro Cultural de España “Juan de Salazar”, Tacuary 745 casi Herrera.

TALLER “Leyendas, teatro en el aula”
A continuación de la representación teatral de la obra “Leyendas” se inicia el taller denominado “Leyendas, teatro en el aula” dictado por la directora del proyecto Alejandra Siquot. La experiencia en el trabajo docente y las necesidades propias de dicha actividad genera este taller, con el objeto de responder a las expectativas surgidas en el ámbito educacional. El mismo se enmarca en la perspectiva planteada por la reforma educativa de trabajar interdisciplinariamente los contenidos a desarrollarse en el aula. Por lo tanto, la puesta en escena y el método aplicado en el taller, es el producto de la articulación de las cátedras de Educación artística (música, teatro, artes plásticas, danza), Lenguas (castellano, guaraní) y Estudios Sociales (historia, ética, geografía). El taller será dictado todos los sábados a partir del 2 de agosto de 10:30 a 12:30 horas hasta el mes de octubre incluido, en el Centro Cultural de España “Juan de Salazar”, Tacuary 745 casi Herrera. Las inscripciones se realizan en dicho centro y están abiertas hasta el sábado 2 de agosto, fecha de inicio del mismo. Para consultas llamar a los teléfonos 449921, 440701 y 448302 de 08:00 a 12:00 horas.

TALLER DE DRAMATURGIA PARA NUEVOS TALENTOS

Están abiertas las inscripciones en el Centro Cultural de España Juan de Salazar para todas aquellas personas que deseen incursionar en la escritura de obras de teatro.

En esta oportunidad se trabajará paralelamente con un grupo de personas con interés en la actuación, pertenecientes al barrio Ricardo Brugada (Chacarita).

Las sesiones se realizarán en el horario de 19:00 a 21:00 horas, los días miércoles en el Centro Cultural de España Juan de Salazar, y los jueves en un salón municipal de ese barrio a partir del 30 de julio y concluirá en el mes de octubre con una puesta de los principales textos escritos en él.

Paralelamente al desarrollo de la escritura de obras de teatro, se hará una práctica con actores jóvenes sobre los trabajos producidos.

Este taller obedece a una idea del CCEJS de desarrollar nuevos talentos en la dramaturgia, partiendo para ello de la problemática social.

Anteriormente se realizó “Brillo de luna”, con gente de la noche; “¡Por si no sabés!”, con gente de la calle; “Ilusiones” y “Radioteatro”, con las reclusas del Buen Pastor.

El taller será dictado por Agustín Núñez, dramaturgo y director con amplia experiencia en teatro y se iniciará el miércoles 30 de julio.

El Centro Cultural de la Ciudad de la Municipalidad de Asunción esta vez se suma a apoyar este proyecto.

Para mayores informes recurrir al Centro Cultural de España Juan de Salazar, Tacuary, 745 c/ L.A. de Herrera o a los teléfonos 44 99 21 o al 44 66 16 en el horario de 08:00 a 14:00 horas.

Reconocido dramaturgo y director español impartirá intensivo taller en setiembre

En la primera semana del mes de septiembre estará en el país -invitado por el Centro Cultural de España "Juan de Salazar", con el apoyo de la Dirección General del Libro del Minsiterio de Cultura de España- el dramaturgo y director teatral JOSÉ SANCHÍS SINISTERRA.

SINISTERRA es uno de los autores más premiados y representados del teatro español contemporáneo y un gran renovador de escena española. Reconocido también por su labor docente y pedagógica en el campo teatral. Entre sus obras más relevantes se encuentra "¡Ay Carmela!" o Ñaque, o de piojos y actores"

José Sanchís Sinisterra impartirá un taller intensivo titulado "Los retos de la nueva textualidad" en el Centro Cultural de España "Juan de Salazar" los días 1, 2 y 3 de septiembre (4 horas diarias), de 17'00 h a 21'00 h, y tendrá carácter gratuito.

Este taller esatrá dirigido a Dramaturgos y Directores de Teatro que manipulen textos.
Dado la limitación de plazas, los interesados deberán presentar su solicitud de inscripción al taller por correo electrónico (gestion@juandesalazar.org.py), adjuntando su currículum vitae, antes del 27 de agosto. Posteriormente, por la misma vía se comunicará el resultado de la selección de alumnos.

Informes al Tel.: 449921
Centro Cultural de España
Juan de Salazar
Tacuary 745 c/ Herrera