Estimados Socios:

El Centro Paraguayo de Teatro CEPATE informa que el día domingo 13 de julio se llevó a cabo la Asamblea General Ordinaria, la misma contó con la presencia de los siguientes socios: Carlos Alberto Ayala, Emilio Barreto, Roger Bernalve, Víctor Bogado, Víctor Sosa, Pachín Centurión, Silvio Rodas, Moncho Azuaga, Teresa González Meyer, Victoria Figueredo, Elisa Godoy, Ana Ivanova y Ana Recalde.

El orden del día establecido para dicha Asamblea fue el siguiente:
1- Lectura y consideración del acta anterior.
2- Informe de Gestión.
3- Consideración de memoria y balance.
4- Elección de autoridades.
5- Varios.

Observación: Quedó pendiente el ítem 4 "ELECCIÓN DE AUTORIDADES", para ello se llamó a cuarto intermedio y se fijó como fecha el día JUEVES 16 DE OCTUBRE. Los requisitos para participar del mismo son: abonar la suma de Gs. 50.000 o estar al día en el pago de sus cuotas.

En dicha Asamblea se estableció la conformación de 2 comités: Comité de Gestión y Comité de Apoyo, la finalidad de los mismos será la organización del Centro y la Semana de Teatro 2008.

Ambos comités tendrán una duración de 4 meses.

Los socios que integran dichos comités son:

1- Comité de Gestión:
- Moncho Azuaga, Presidente de Asamblea.
- Teresa González Meyer, Coordinación.
- Roger Bernalve, Administración y Finanzas.
- Víctor Bogado, Difusión y Prensa
- Victoria Figueredo, Difusión y Prensa
- Pachin Centurión, Elaboración de Actas
- Elisa Godoy, Convenios y Contratos

2- Comité de Apoyo:
- Silvio Rodas.
- Mabel Cisterna
- Emilio Barreto
- Víctor Sosa
- Ana Ivanova

También se estableció la ampliación en la fecha de recepción de obras para la Semana de Teatro 2008 HASTA EL DÍA 30 DE JULIO.

Sin otro particular nos despedimos atentamente.

Moncho Azuaga, Presidente de Asamblea
Teresa González Meyer, Coordinadora

Actuación y Dramaturgia con Franklin Rodriguez

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Franklin Rodríguez en nuestro país para realizar una puesta de teatro, un taller de dramaturgia, y otro de actuación.

El 14 de julio llega a nuestro país el reconocido dramaturgo y director uruguayo, Franklin Rodríguez. Ha incursionado tanto en teatro como en televisión, y es también narrador, actor egresado de la EMAD (Uruguay), y profesor de teatro. Tanta versatilidad corre pareja con su condición prolífica, al punto que llegó a tener en algún momento cinco obras suyas simultáneamente en cartelera uruguaya.

Uno de sus éxitos, Debajo de las polleras, con seis años de permanencia en cartel en Montevideo y dos en Buenos Aires, ha sido estrenada en Argentina, España, México, Chile y volverá a presentarse en la ciudad de Buenos Aires, en el Teatro San Martín.

Como autor lleva más de 15 obras estrenadas en Uruguay y en el exterior. Escribió obras como Julieta y Romeo (Presentada con mucho éxito en Arlequín Teatro), Debajo de la Polleras, Arroz con leche me quiero divorciar, Las cosas que nunca me contaron, entre otras. Justamente esta última se presentará el próximo 17 y 18 de julio a las 20:00 en el Centro Cultural de España “Juan de Salazar”. Este es un montaje que según Rodríguez, relata “los 40 años en la vida de un latinoamericano, una vida marcada por vivir durante doce años bajo la dictadura uruguaya”.

En cuanto al taller de Dramaturgia. Del 15 al 31 de julio.
El docente a partir de la base de la unidad aristotélica introducirá a los participantes en la creación de textos, estudiando las premisas basándose en lo que se quiere contar a través de un texto teatral.
Captación del público de teatro y la convención. Introduciendo durante el taller temas sobre el hecho literario, el estilo de la escritura, construcción de personajes, tiempos del narrador en la escritura, lectura de obras teatrales y adaptación de ellos, y lo más importante: la comedia teatral, conocer sus bases para poder llegar al desarrollo de la idea, de una escritura en tono de comedia.
Dentro del taller de Franklin Rodríguez se prioriza la profundización de los temas de estudio, ya que a partir del conocimiento total de los mismos se llega al desarrollo de conflictos solucionables dentro de la dramaturgia para la creación de obras teatrales.

En cuanto al taller de actuación. Del 21 al 31 de julio.
Este taller tiene el objetivo del entrenamiento y el juego lúdico que el actor necesita para poder aceitar toda su parte emotiva. Se basa en desmenuzar lo que quiere decir el autor, la forma de transferir el mensaje final a la escena y las motivaciones reales de los personajes en interacción con otros.
Se trata de descubrir las verdaderas sensaciones y necesidades del personaje. Este taller no se detendrá en la puesta sino en el trabajo artesanal de la construcción de cada personaje y su motivación. Dirigido a actores y actrices con trabajos realizados anteriormente.



Sinopsis de "LAS COSA QUE NUNCA ME CONTARON"
A Franklin Rodríguez nunca le contaron que vivía en un mundo en el que los padres hacían hombres a sus hijos llevándolos a la compañía de prostitutas, donde la educación religiosa lo tenía que controlar todo y donde el sueño de la democracia, después de una dictadura, se truncaba sin ninguna solución.

Formación Actoral: Taller RELAMPAGO en Nhi-Mu

Del Lunes 7 al Viernes 11 de julio en el Local del Grupo de Teatro Aéreo Nhi-Mu (25 de mayo 1087 c Brasil) se llevara a cabo el taller de Actuación denominado “El trabajo del actor en soledad” a cargo de Sandra Américo: actriz, directora y docente residente en Uruguay. Los cupos son limitados y quedan pocos lugares. Inscribite Ya!

El propósito fundamental de este taller es dejar en los actores o futuros actores, los fundamentos esenciales y formales para abordar desde lo más íntimo la creación del personaje. Adquirir las herramientas apropiadas para poder trabajar en soledad, concientes del proceso como integrantes de un grupo y aportando a el.

“Tomando como base fundamental profundos estudios del “método” de Stanislavski, creyéndolo el sostén de todo trabajo actoral, (y con verdadera conciencia de las malas lecturas que de el estamos acostumbrados a recibir) y apoyándome en mi propia experiencia y en mi constante búsqueda de la “verdad” escénica, elaboré esto que en pocos días propongo explorar juntos”

Sobre Sandra Américo
Sandra Américo actualmente reside en Montevideo, donde ejerce como actriz, directora y docente. Trabajó como actriz para El Teatro Circular, El Galpón y Comedia Nacional y con directores como Mario Ferreira, Graciela Figueroa, Jorge Curi, Jorge Denevi, y Werner Eggenhofer de Alemania y Julie Vincent de Canadá. Participó en producciones uruguayas para el cine y la Tv. Dirigió La Ropa de Andrea Garrote, El Jardín de los Cerezos de Chejov y actualmente trabaja en la puesta de Natalia Petrovna.
Recibió una mención especial en el concurso para actores de la Comedia Nacional en reconocimiento a su desempeño, una beca de perfeccionamiento artístico en SUDEI y la nominación al Premio Florencio. Como docente trabaja con niños y adolescentes, estudiantes de Comedia Musical y en clases particulares de entrenamiento actoral.

Aceptamos inscripciones hasta el Sábado 5 de julio (15 hs)
Mas informes al 021 207 241- http://www.nhimu.com/ - info@nhimu.com

LA FLOR Y EL ZAPATO

25, 26 y 27 de julio – 18 hs.
Auditorio "Alejo Pesoa" de La Móvil Teatro.
Estrella 977 – tel.: 490 712


Tres clowns tiernos, juguetones y alocados y una historia de amor intenso; de amor loco. De eso trata "La flor y el zapato". Del tórrido romance entre Tatarito y Música, y de su clown amiga y protectora; Milú, quien oficia de cupido. La estrechez económica puede crear problemas en una pareja que se ama pero el amor puede contra todo… o no?

Actúan Elena Balbuena, Javo Cano y Lilian Portillo. Los vestuarios son de Esneiver Zorrilla. Musicalización y luces a cargo de Danny Centurión.
Dirección Gral: Violeta Balbuena.

APTA PARA TODO PUBLICO

BLANCANIEVES

GRACIAS A LA GRAN CANTIDAD DE PUBLICO QUE ASISTIO A LAS FUNCIONES DE BLANCANIEVES REALIZAMOS UNA ULTIMA FUNCION DE DESPEDIDA

EL DOMINGO A LAS 17 HORAS

TEATRO MUNICIPAL IGNACIO A PANE

ENTRADA GENERAL 20.000.-

GRACIAS POR EL APOYO!!!

INFORMES 445169

"Kure Kyse" de gira por el interior

Este fin de semana se presenta el unipersonal interpretado por Fabio Chamorro "Kure Kyse" en las ciudades de Encarnación (jueves 26), Coronel Oviedo (viernes 27) y Villarrica (sábado 28), mediante el financiamiento de la Cooperativa Universitaria Ltda.

Kure Kyre" es un texto en el que se plasma realidad, cotidianeidad, desigualdad. Es la historia de un niño marginal, Manuel, a quien todos desde el auto, desde el micro, o caminando por algún lugar de la ciudad podemos ver, y está ahi, en el rostro de muchos niños que nos muestran sus temores, sus ansias, su inocencia.

Rien, lloran y cantan como cualquiera de nosotros.
¿Su casa? La calle
¿Su escuela? La calle
¿Su mundo? La calle

El Ansia Teatro es el grupo responsable de la puesta dirigida por Hugo Luis Robles, y cuenta con la asistencia de Natalia Benítez, asesoramiento vocal de Yenia Rivarola, fotografía de Mónica Matiauda y los gráficos y la difusión a cargo de Matías Martínez.

El título "Kure Kyse" (Cuchillo de Chancho) hace alusión a un estado de desesperación del chancho, cuando acecha el peligro, cuando siente que están a punto de matarlo, desesperación que se acrescienta cuando el cuchillo está cerca. El cuchillo cruel de la injusticia.
Domingo, 22 de junio de 2008.-
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